Collection: Peintures par Numéros de Jeff Pittman

D'abord, d'où venez-vous et qu'aimez-vous le plus dans cet endroit ?

Je vis dans les magnifiques montagnes de l'ouest de la Caroline du Nord près d'Asheville. Le paysage ici est ce qui m'a inspiré à commencer à peindre.

Nous avons 4 saisons distinctes avec une palette de couleurs changeante à offrir. Ainsi, je ne semble jamais manquer de scènes à peindre !

Où trouvez-vous le plus d'inspiration pour peindre ? Qu'est-ce qui vous inspire le plus à peindre ?

Je suis inspiré par la région, les vues sur les montagnes, en particulier quand j'atteins une clairière ou un sommet après une belle randonnée avec ma famille.

Quelle est l'histoire derrière vos sujets ? Qu'aimez-vous peindre ?

J'adore peindre des paysages, mais j'aime aussi peindre des villes et des scènes urbaines, surtout tôt le matin ou en fin d'après-midi au soleil.

Nous passons aussi du temps sur la côte, et j'adore cette région où l'on peut admirer les bateaux de crevettes et les couchers de soleil sur la plage.

Quand avez-vous découvert votre talent ? Et était-ce à cause d'une personne, d'un événement ou d'une situation spécifique ?

Mon père était un artiste bien connu dans l'est de la Caroline du Nord. J'ai grandi en le regardant peindre, j'ai toujours été entouré d'art.

Je n'ai pas touché un pinceau avant de déménager dans les montagnes.

Mes peintures ont évolué et j'ai rejoint d'autres artistes dans un studio d'art coopératif en plein centre-ville d'Asheville, ma carrière a commencé à partir de là.

Pouvez-vous nous parler de votre configuration préférée pour peindre ? (café du matin, jazz en fin de soirée...)

Quand j'ai commencé à peindre, les enfants étaient petits, je peignais dans le garage de ma maison.

Je commençais très tôt le matin avec de la musique et du café. Sinon, je travaillais tard la nuit pendant que la famille dormait.

Pendant la journée, je vais au studio d'art du centre-ville vers 11h00 et je m'installe pour peindre.

Je n'y vais pas tous les jours, donc quand j'y vais, j'essaie de beaucoup avancer sur une œuvre. Au moins, je recouvre entièrement la toile de peinture. Elle n'est peut-être pas finie, mais je fais un bon début pour pouvoir la retoucher plus tard.

Avez-vous un partenaire de travail (un chien, un chat, ...) lorsque vous peignez ou préférez-vous être seul ?

Mon studio est ouvert au public, donc même si je peux y être seul en train de peindre (ou avec mon basset hound Doris), des gens passent toute la journée pour voir de l'art local.

J'ai aussi des collègues de studio, donc parfois, quelques-uns d'entre nous travaillent en même temps.

Pouvez-vous expliquer en quoi votre technique de peinture diffère de celle de la peinture acrylique utilisée avec les kits de peinture par numéros ?

La plus grande différence réside probablement dans le temps de séchage lent de mes peintures à l'huile par rapport à l'acrylique.

Je fais beaucoup de mélange et de fusion des couleurs directement sur la toile, puis j'essaie de terminer une peinture avant que quoi que ce soit ne sèche, dans ce qu'on appelle une approche "alla prima". Donc, ce n'est pas un travail en couches, mais plutôt une technique mouillée sur mouillée.

Cette méthode me permet d'obtenir les effets intéressants dans les montagnes brumeuses et les ciels de certaines de mes peintures.

Avez-vous un conseil à partager avec un débutant en ce qui concerne... une technique, un angle, un équipement ?

Je recommanderais à quelqu'un qui commence tout juste à visiter de nombreuses galeries pour voir des œuvres en personne, et si possible, de visiter les studios d'artistes en activité pour voir comment les œuvres sont créées, et n'hésitez pas à poser des questions.

De nombreux artistes ont des méthodes très différentes pour obtenir leurs résultats, et vous pouvez généralement apprendre un conseil ou une astuce en regardant un autre artiste travailler sur son œuvre.